Fallece Federico Guzman, autor de la Intervención artística “Manantial”
Zaragoza 09 de Febrero de 2026
Ha fallecido de manera repentina el artista sevillano Federico Guzmán (1964-2026) en su casa de Sevilla, donde fue encontrado este fin de semana por unos familiares.
Fede Guzmán fue uno de los artistas surgidos en los 80 bajo el amparo de la galería La Máquina Española que dirigió Pepe Cobo. Estudió en la Escuela de Bellas Artes de Sevilla y se dio a conocer a junto a artistas como Guillermo Paneque, Rafael Agredano o Pepe Espaliú, en una trayectoria inicialmente ligada a la galería La Máquina Española, donde realizó su primera exposición individual en 1987. Con anterioridad participó en exposiciones colectivas tales como ‘Dibujos radicales’ (Centro Negro,Sevilla, 1984), ‘Ocho pintores juntos’ (Colegio de Arquitectos, Sevilla, 1984), ‘Ciudad invadida’ (Museo de Arte Contemporáneo de Sevilla, 1985), o ‘Sevilla: Ohne Title’ (La Máquina Española, Sevilla, 1986).
Durante los 80 fue artista revelación en España y en el panorama internacional, exponiendo en galerías como de la Yvone Lambert en París, o en Brooke Alexander en Nueva York con quien hizo dos exposiciones. Sus obras están presentes en colecciones como la del MOMA de Nueva York, el Reina Sofía de Madrid, Centro Andaluz de Arte Contemporáneo de Sevilla, Museum Boijmans de Rotterdam, así como el MACBA de Barcelona, el IVAM, de Valencia, el MUSAC, León o el CGAC de Santiago de Compostela, entre otras colecciones institucionales y privadas.
En la Feria Art Bassel Miami participó con la galería Pepe Cobo presentando la pieza ‘La bella embalada’, inspirada en textos del ensayista norteamericano Hakim Bey, obra que posteriormente se pudo ver en una exposición colectiva en el CAAC en 2007. También su obra era habitual en diferentes galerías en la Feria Arco de Madrid.
El Centro Andaluz de Arte Contemporáneo (CAAC) incorporó en 2023, tras la donación del propio artista, la obra ‘Reloj estacional’, del año 2004, una instalación con elementos vegetales efímeros. Con el Centro Andaluz de Arte Contemporáneo mantuvo una intensa relación, participando en exposiciones colectivas o en la que comisarió junto a Loncho Gil, la muestra titulada ‘Marhaba’ en 2010, en la que reivindicaban la cultura del Sahara.
En 2022 inauguró en la sala Atín Aya del Ayuntamiento de Sevilla la exposición ‘Ser= Espacio x Acción’ y en el año 2023 realizó en el C3A de Córdoba la muestra ‘Sombra verde’, presentando más de 30 monumentales piezas de diferentes formatos realizadas en las dos últimas décadas.
Fede Guzmán concibió la práctica artística como un compromiso con su entorno. Sus estancias en Nueva York y Bogotá a finales de los 90 del pasado siglo le llevaron a incidir en esta idea, tomando especial conciencia del arte como herramienta para cambiar la sociedad. En su obra estudiaba la violencia del mercado y las catástrofes ecológicas desde una particular óptica ideas que se transforman en proyectos desarrollados a lo largo de la primera década del siglo XXI. Así ocurre con El Tratado de Libre Comercio entre Colombia y Estados Unidos, que inspira trabajos como ‘Miss Malandra’.
Su estancia en Bogotá entre el 1997 y el 2000 le hace reflexionar sobre su conexión con la naturaleza, algo que se verá reflejado en sus obras posteriores. Actualmente su pintura reflexionaba acerca de mundos oníricos y personales a través de planteamientos geométricos.
En Zaragoza, está presente una de sus piezas que nos dejo como legado de Expo Zaragoza 2008. Nos referimos a “Manatial”
Fuente: ABC
“Botella Manantial” es una escultura pública de Federico Guzmán ubicada junto al Puente de la Unión, en la margen izquierda del río Ebro, en el barrio del Jesús de Zaragoza. Realizada en 2008 con motivo de la Expo Zaragoza, la obra adopta la forma de una botella de agua arrugada de gran tamaño, inspirada en los envases de plástico cotidianos. De color verde oscuro y seis metros de altura, parece flotar sobre un pequeño estanque rodeado de vegetación de ribera.
La botella, abierta en su parte superior, deja brotar agua que se desliza por sus pliegues mediante un sistema cerrado de bombeo, reforzando la idea de reciclaje y sostenibilidad. El material empleado, cemento acrílico modificado procedente de restos reciclados, subraya el compromiso medioambiental del artista. La inscripción *Nunc semper fluit* (“Ahora siempre fluye”) resume el mensaje ecológico y simbólico de esta obra, que integra arte, naturaleza y conciencia ambiental en el paisaje urbano.
